QS排名：無
院校類型：私立綜合性大學
是否認證：是
每年的全球各大時裝周，總會引起國內外媒體的廣泛關注，作為“時尚藝術品”的聚集地，很多設計師希望自己的作品能通過這些公開渠道被大眾看到。隨著藝術留學的興起，越來越多的藝術生選擇去國外學習，其中服裝設計一直是藝術留學中的熱門專業。今天就來跟大家一起了解一下這個專業。
什么是服裝設計？
服裝設計（Fashion Design），也被稱為時尚設計，屬于工藝美術范疇，是實用性和藝術性相結合的一種藝術形式。
在學術研究領域，服裝設計又是一門涉及領域極廣的邊緣學科，和文學、藝術、歷史、哲學、宗教、美學、心理學、生理學以及人體工學等社會科學和自然科學密切相關。作為一門綜合性的藝術，服裝設計具有一般實用藝術的共性，但在內容與形式以及表達手段上又具有自身的特性。
簡單來說，服裝設計就是指運用一定的思維形式、美學法則和設計程序，將設計構思以繪畫的手段表現出來，然后選擇適當的材料并通過相應的裁剪方式和縫制工藝，使設計構思進一步實現物化的全過程。
服裝設計學什么？
服裝設計師為消費者設計服裝，包括連衣裙、西裝、褲子和裙子，以及鞋子和手袋等配飾，但接觸過服裝設計專業的同學就會知道，想要做一名合格的服裝設計師，并不是只有服裝剪裁這么簡單。
手繪人體體態、服裝草圖、服裝結構與打版、立體剪裁、手縫、車縫等都是一名服裝設計師應該掌握的基本技巧；此外，對于西洋服飾史、中國歷代服飾史、近代造型史、藝術史、設計史等理論歷史，也都要有深刻的了解和自己獨到的見解。
事實上，服裝設計專業只是一個總稱，它以服裝/時尚設計師為職業導向，根據不同的工作內容及性質，其專業方向可以分為服裝造型設計、結構設計、工藝設計等，學生將會在各個領域得到系統全面的培訓學習，通過多種形式表達設計理念。
一般情況下，服裝設計專業會涉及到以下課程：
1. 服裝史
該課程主要學習古代和近現代的服裝史，研究了解服裝的歷史和社會力量，服裝如何影響當今的時尚，趨勢又如何重演。大家可能都聽過，時尚就是一個輪回，了解過去才能幫助我們更好地預測未來。
2. 服裝設計原理
主要學習服裝設計的五大設計原理，包括強調、平衡、比例、節奏、和諧。
3. 服裝結構
學習服裝各部位的組合關系，包括服裝的整體與局部的組合關系，服裝各部位外部輪廓線之間的組合關系，服裝各部位內部的結構線以及各層服裝材料之間的組合關系。
4. 立體剪裁與工業縫紉技術
該課程是服裝設計專業的基礎課程，主要是讓學生能夠掌握立體裁剪的基本知識、基本方法和技巧；了解基本的立體裁剪程序及其在當前流行趨勢中的應用；開發樣品服裝，包括面料選擇、懸垂性、構造和整理。
5. 時裝線條和草圖
對于初學者而言，人體結構的掌握是服裝設計的入門關鍵。
很多人在初學服裝設計的時候，都會花很長時間繪畫人體結構，掌握不同體型的不同比例，并且將人體的結構熟稔于心，做到看見一個人就能知道對方的身材比例、體型，隨后就聯想到對方適合穿什么類型的衣服。
6. 時裝材料和紡織品研究
在本課程中，你將了解服裝設計與材料、紡織品的基本關系，在不同的時尚領域需要使用不同的材料和面料。
7. 計算機輔助設計
包括學習 Adobe Photoshop、CAD 等計算機輔助設計軟件的使用。
8. 時尚產業
該課程讓學生對當代時尚行業及其實踐原則進行深入了解。學生有機會參加時尚從業者主持的講座或會議，學習經驗，并參與時尚行業的項目等。
除了以上所提到的基礎課程外，學生還會涉及到飾品設計、時尚營銷管理、視覺藝術等課程，具體大家可以前往目標院校官網查看。
服裝設計專業好的國家
1. 英國
說到服裝設計，那不得不提到英國。作為服裝設計的發源地，英國有著“時尚之都”、“藝術搖籃”的美譽，在時尚領域擁有很高的影響力，英倫風也是其最具代表性的風格。
大家廣為知曉的 Burberry、Vivienne Westwood、Paul Smith、Mulberry 等品牌都源于英國。這里還有全球四大時裝周之一的倫敦時裝周，每年都吸引眾多服裝愛好者前往參會。
對于去英國學習服裝設計的同學來說，其最大的優勢之一就是學制短，學習費用可以大大降低。英國本科的學制為 3 年、而研究生學制一般為 1 年。
英國的服裝設計專業課程也比較注重培養學生的商業意識。在學習期間，學生們有很多機會參加時裝展覽或設計比賽，積累實踐經驗，發揮潛力。
在就業方面，根據 Payscale 給出的數據顯示，在英國服裝設計師的年薪中位數為 28,374 歐元（約合人民幣 21 萬）。
2. 法國
法國作為“四大時尚之都”之一，其時裝領域在世界赫赫有名，每年的巴黎時裝周受到世界萬眾矚目，引領著全世界的服裝潮流。
這座城市的每個角落都充滿了浪漫、優雅和時尚，著名的香榭麗大街林立著奢華、原創的時裝店鋪，或許也正是法國人對時尚的品味和對美的追求有著自己的態度和理解，才誕生了 Louis Vuitton、CHANEL、Dior、Hermès、Givenchy、Celine 等眾多奢侈品牌，也吸引著世界各地的時尚愛好者來此學習。
在教育方面，法國具有歷史悠久且完善的高等教育體系。學校的服裝設計課程除了注重理論基礎之外，與企業界也有著密切的聯系。很多法國企業更是會參與到院校的教學大綱制定當中去，專業老師也大多是業內一線的知名從業者。同時，越來越多的學校要求該專業的學生必須參與企業實習，使學生能夠在獲得實踐經驗的同時，能夠有更多的就業機會。
另外，法國院校的許多服裝設計課程都以英語授課，因此你不用擔心語言障礙。當然，你如果想要更好地融入法國社會生活，還是建議學點法語比較好。
在就業方面，許多法國的大學和服裝設計學校都設有職業服務中心，在學位的最后一年，他們幫助學生在該領域找到工作，還為學生提供大量實習和工作機會數據庫。此外，大學也為服裝設計專業的學生提供面試和撰寫簡歷方面的支持。
根據 Payscale 給出的數據顯示，法國的服裝設計師的年薪中位數為 38,365 歐元（約合人民幣 28.8 萬）。
3. 意大利
說到意大利，大家想到的必然都是高端的奢侈品，精湛的手工工藝，典雅的設計風尚，備受矚目的米蘭時裝周……意大利時尚歷史悠久，引領世界潮流，匯聚全球一線大牌。其服裝注重藝術感、傳統工藝和高定化，整體偏商業化。
我們熟知的眾多時尚行業的大牌都來自意大利，比如 Gucci、Fendi、Versace、華倫天奴、喬治·阿瑪尼、Prada 等等。
意大利院校的服裝設計專業在全世界認可度都很高，每年都有非常多的留學生前往意大利讀服裝設計專業。不過，意大利頂尖的服裝院校基本都是私立的，像柏麗慕達、歐洲設計學院等等，費用比較高。
如果你預算有限，無法申請私立，也可以考慮申請公立大學。意大利的公立大學和其他歐洲國家的大學一樣，幾乎都是免學費，只需要繳納少量注冊費。意大利本科學制一般為 3 年，碩士學制一般為 2 年。
在就業方面，意大利院校畢業生就業率高達 90%。根據 Payscale 給出的數據顯示，意大利服裝設計師的年薪中位數為 34,331 歐元（約合人民幣 25.8 萬）。
4. 美國
紐約是世界時尚之都，也是四大時裝周舉辦地之一，在設計領域一直處于領先地位，具有國際化視野和商業風格，設計的作品有很強的流通性和實用性。
雖然與歐洲相比，美國的服裝設計在歷史和藝術沉淀方面稍遜一籌，但其商業創新和先進的工藝技術仍是當下全球的前沿水平。
美國也是很多國際時尚品牌的發源地，比如 COACH 、Michael Kors、Marc Jacobs、Tiffany、Victoria's Secret、Ralph Lauren、Calvin Klein、Vera Wang、Tom Ford 等等。
美國的本科學制時長一般為 4 年，碩士一般是 2 年左右。
在美國獲得服裝設計學位后，你可以有大量工作機會。根據美國勞動局統計的數據顯示，服裝設計師在 2021 年擁有約 22,400 個工作崗位。截至2021 年 5 月，服裝設計師的年薪中位數為 77,450 美元（約合 53 萬人民幣），其中電影電視行業的設計師收入最高。
以上就是關于留學專業解讀之服裝設計的內容了（內容整合自網絡），如果你有雅思托福、留學申請相關的需求，歡迎通過網站聯系我們。
